Diferentes tipos de guitarras: conociendo a la familia extendida


Cuando la gente habla de guitarras, lo primero que viene a la mente en la mayoría de los casos es tu guitarra acústica estándar. Si ese no es el caso, lo más probable es que esa persona esté pensando en una Stratocaster genial que parezca eléctrica.

Sin embargo, las guitarras, en general, vienen en muchas formas diferentes. Hoy vamos a mencionar y definir con precisión cada uno de los principales tipos de guitarra.

En el camino, discutiremos qué hace que cada tipo sea específico y qué puede esperar obtener en cuanto a sonido.

Probablemente haya oído hablar de la mayoría de estos, pero lo más probable es que algunos tipos de guitarra que estamos a punto de enumerar sean una sorpresa. Dicho esto, profundicemos.

guitarras acusticas

Antes de que podamos cubrir cualquier otro tipo de estos instrumentos, tenemos que ir a las raíces mismas . Las guitarras acústicas , al igual que otros instrumentos acústicos, existen desde hace cientos de años.

Lo que comenzó como un instrumento bastante simple ha crecido en complejidad hasta el punto en que hacer uno es arte y habilidad a partes iguales.

Una guitarra acústica utiliza su gran caja de resonancia para producir sonido. El tamaño, la forma y la construcción de la caja de resonancia determinarán qué tipo de tono tendrá la guitarra. Probablemente haya visto numerosas discusiones sobre el tema de la madera tonal y su impacto en el tono.

Esto se debe a que diferentes maderas tienen diferentes atributos tonales. Algunos son más duros que otros, mientras que otros son blandos. Cada uno tiene sus propios beneficios.

guitarra acustica

Las guitarras acústicas también vienen en diferentes formas. Desde pequeñas guitarras acústicas de viaje hasta jumbos completos. Aparte de la Dreadnought, que tiene una forma muy distinta, se podría decir que cualquier otro tipo de guitarra acústica usa una forma muy similar que solo se escala hacia arriba o hacia abajo.

La calidad de cualquier guitarra acústica está determinada por su construcción y los materiales utilizados. Hay modelos producidos en masa por ahí, que utilizan materiales artificiales por debajo de la media.

Por otro lado, tienes guitarras acústicas hechas a mano que son el resultado de la dedicación de toda una vida a la construcción de guitarras. Estos también se construirán con madera tonal de alta calidad.

guitarras clasicas

Las guitarras clásicas son un tipo de guitarras acústicas. La principal diferencia entre ellos es el tipo de cadenas que utilizan.

Su guitarra acústica promedio vendrá con un juego de cuerdas de acero, mientras que las guitarras clásicas usan cuerdas de nailon. Esta, sin embargo, no es la única diferencia.

Las guitarras clásicas tienen un sonido mucho más orgánico y un mástil más ancho. Por diseño, las guitarras acústicas clásicas están mucho más cerca de cómo se veían y sonaban estos instrumentos hace siglos.

Verá que este tipo de guitarra se utiliza en la música clásica, el flamenco y varios estilos españoles. En una nota similar, los guitarristas clásicos prefieren usar sus dedos para tocar la cuerda y generalmente evitan las púas. Definitivamente ese no es el caso con la acústica de cuerdas de acero.

guitarras electricas

Una de las evoluciones más recientes de este increíble instrumento es la guitarra eléctrica. Las primeras guitarras eléctricas aparecieron a principios de la década de 1910, mientras que los primeros modelos comerciales siguieron un par de décadas más tarde.

Si observa la historia de este instrumento, encontrará que su diseño fue pasando gradualmente de modelos acústicos a modelos de cuerpo sólido.

Los arcos eléctricos superiores siguen siendo una cosa, con su cuerpo semihueco o hueco, pero generalmente se usan con menos frecuencia en estos días. Una guitarra eléctrica produce un tono utilizando pastillas magnéticas.

Cada pastilla viene con una serie de imanes que toman el tono (de ahí el nombre) de las cuerdas y lo entregan al amplificador a través del circuito interno de la guitarra.

En el pasado, las camionetas eran exclusivamente pasivas. En otras palabras, solo eran capaces de detectar vibraciones de las cuerdas y traducirlas en una señal pasiva. Desde hace algunas décadas, las pastillas activas estuvieron disponibles y fueron extremadamente populares.

La principal diferencia con este tipo de captación radica en su capacidad para aumentar significativamente la señal antes de que llegue al amplificador.

Además de eso, la mayoría de los circuitos activos vienen con ecualizadores incorporados, lo que significa que puede hacer una gran cantidad de modelado de tono en su misma fuente.

guitarra electrica

El número de cuerdas es otro aspecto que cambió con el tiempo. Una guitarra eléctrica estándar vendrá con seis cuerdas, una configuración que existe desde hace mucho tiempo. Sin embargo, a menudo verás guitarras con más de seis cuerdas. Las guitarras de siete cuerdas se han vuelto especialmente populares en estos días debido a su cuerda B inferior y su aplicación en varios géneros de metal.

Encontrar el límite superior cuando se trata de la cantidad de cadenas aún es difícil de definir. Las guitarras de doce cuerdas no son tan raras, mientras que muchos lauderos experimentan con un número mucho más alto que ese.

El aspecto más importante de esta mejora de las guitarras es la amplificación. El usuario ya no estaba limitado al volumen que su instrumento era físicamente capaz de generar.

Naturalmente, no pasó mucho tiempo antes de que las personas comenzaran a explorar diferentes formas de mejorar o modificar el tono.

Los primeros efectos de guitarra nacieron poco después, y el resultado es lo que tenemos hoy. Como alguien que toca una guitarra eléctrica, eres capaz de impactar el tono de dicha guitarra en un amplio espectro de formas. Las guitarras eléctricas han cambiado la forma en que vemos experimentar la música desde cero.

Guitarras Acústicas-Eléctricas

El hecho de que las guitarras eléctricas resolvieran muchos problemas que tenía el diseño inicial, no significa que cubrieran todo el espectro de demandas que tienen los músicos modernos. Para algunos, el sonido de una guitarra acústica es y siempre será el único camino. Dado que todas las guitarras acústicas, excepto las clásicas, usan cuerdas de acero, podría aplicar la misma tecnología de captación en este diseño antiguo.

El resultado son guitarras acústicas que suenan tan bien como cualquier otra guitarra acústica, pero que puedes amplificar como una guitarra eléctrica. Antes de eso, si querías amplificar el tono de tu guitarra acústica, tenías que microfonearla a la antigua usanza.

Si bien este método definitivamente funciona, tener una pastilla dedicada en tu guitarra acústica hace que la vida sea mucho más fácil. Además de eso, ofrece una interpretación mucho más refinada del tono natural de su instrumento.

guitarra

Las guitarras eléctricas acústicas son generalmente utilizadas por músicos que tocan géneros musicales en los que este instrumento es esencial.

Una gran cosa acerca de las guitarras eléctricas acústicas es que a menudo puedes conectarlas directamente al sistema PA. De esta manera evita la necesidad de un amplificador .

En este caso, la configuración del tono se realiza utilizando el grupo EQ de la propia guitarra. La mayoría de las guitarras electroacústicas tendrán uno, lo que las hace muy versátiles.

Bajo eléctrico

Los instrumentos de cuerda siempre venían en varias categorías tonales. Desde que aparecieron los primeros instrumentos acústicos de cuerda, hubo aquellos diseñados para producir tonos más agudos y aquellos que habitaban en el extremo inferior del espectro.

Por eso, es justo decir que los bajos modernos tienen raíces muy profundas, al igual que las guitarras eléctricas. Curiosamente, el papel de un bajo no ha cambiado mucho con el tiempo.

Su objetivo principal sigue siendo proporcionar una base sólida sobre la cual el resto de la banda pueda construir.

Los bajos modernos son casi siempre eléctricos. Funcionan más o menos con los mismos principios que las guitarras eléctricas. En otras palabras, un juego de cuerdas de acero ensartadas sobre pastillas.

Las pastillas de bajo también vienen en versiones pasivas y activas. En su mayor parte, es el mismo trato que hemos mencionado en el segmento de la guitarra eléctrica.

El tono de los bajos eléctricos se puede modificar utilizando varios pedales de efectos o lo que esté disponible en el amplificador. Dicho esto, la mayoría de los bajistas evitan alterar la naturaleza de su tono.

Entre los bajos más exóticos, encontrarás modelos sin trastes. Estos bajos dibujan una similitud con los bajos acústicos. No importa cuán diferentes sean en naturaleza, ambos carecen de trastes en el diapasón.

Como es de esperar, tocar un bajo sin trastes es mucho más difícil que tocar uno normal. Por lo general, solo los jugadores experimentados considerarán tocar un bajo sin trastes.

Guitarras de acero

Todo lo que hemos cubierto hasta ahora es de conocimiento más o menos común. Ahora es el momento de detenerse en algunas guitarras que no son tan conocidas. Las guitarras de acero, o lap steel guitars, como se les suele llamar, son un tipo de animal completamente diferente.

El primer cambio significativo que notará viene en forma de cómo se tocan estos instrumentos. En lugar de usarlo como lo haría con una guitarra normal, una guitarra de acero se toca horizontalmente. Puede colocarlo sobre su regazo o colocarlo sobre una superficie plana de cualquier tipo.

La idea detrás de una guitarra de acero es tocar las cuerdas con una mano, como lo haría con una guitarra normal, pero el tono se modifica con un control deslizante. Un tobogán puede ser cualquier cosa, desde un tubo de vidrio o acero hasta una barra de metal.

Como puede imaginar, tocar acordes en este instrumento puede ser una tarea difícil. Desarrolladas en Hawái a finales del siglo XIX, las guitarras de acero todavía se utilizan en una variedad de géneros musicales.

También vale la pena mencionar que usar un slide es una técnica legítima que puedes usar en casi cualquier guitarra con cuerdas de acero. Esto se vuelve aún más evidente si observas ciertos géneros de blues.

exóticos

La última categoría de guitarras que queremos cubrir son las exóticas. Si bien este puede ser un término un poco amplio, describe perfectamente de qué se tratan estos instrumentos.

Uno de los ejemplos más comunes de guitarra exótica son los modelos de doble mástil. Como su nombre lo indica, estas guitarras tienen dos mástiles colocados uno encima del otro.

Debido a la complejidad de su diseño, por lo general solo verás guitarras eléctricas de doble mástil. Si se pregunta cuál podría ser la razón por la que alguien usa un instrumento como este, hay pocas respuestas viables. A algunos simplemente les gusta el valor del impacto.

Si miras a finales de los 70, principios de los 80 y parte de los 90, verás a muchos guitarristas legendarios usando guitarras de doble mástil en un momento u otro. Una razón más importante es puramente práctica.

Cuando tienes dos mástiles, con dos juegos de cuerdas, puedes tener dos afinaciones diferentes disponibles en un momento dado. De esta forma, no tienes que cambiar de guitarra entre canciones si están en un tono diferente. Si bien tienen una apariencia genial, las guitarras de doble mástil son casi una reliquia del pasado.

Otras guitarras exóticas se definen principalmente por su extraño diseño. Después de alcanzar un cierto nivel de habilidad y experiencia, algunos lauderos se proponen llevar las guitarras como instrumento al límite. Algunos tienen éxito, otros no.

Un artista famoso conocido por usar guitarras extrañas es Prince. Algunas de sus hachas más conocidas eran piezas únicas bastante escandalosas hechas por maestros luthiers de todo el mundo.

Conclusión

La historia de una guitarra como instrumento es definitivamente apasionante. Con sus comienzos muy modestos, la guitarra ha pasado de ser un instrumento musical promedio a ser el maestro absoluto de la música moderna. Como tal, no es de extrañar que existan numerosas variaciones hoy en día.